O que tem a ver Lady Gaga com É o Tchan?

A simples sugestão em relacionar o nome de Lady Gaga com o grupo É o Tchan é obviamente absurda e pode ser encarada como uma ofensa pelos fãs mais ardorosos de ambos os lados. Mas se você chegou até aqui deixe-me explicar.

O site Vigilant Citizen dedica-se a análise da produção cultural e de eventos históricos relacionando-os ao programa de controle da mente, chamado MK-ULTRA, realizado pela CIA na década de 60 e segundo afirmam até os dias de hoje ao clássico filme Metrópolis de Fritz Lang, passando pelo Olho de Hórus, até concluir que Lady Gaga é um fantoche Illuminati.

Como talvez você já saiba, os Illuminati, em resumo, seriam um grupo de adoradores de Lúcifer que lidera o mundo e utiliza, entre outras meios, a Indústria Cultural para dominar as pessoas e difundir seus valores e símbolos.

O reconhecimento da presença de símbolos associados ao ocultismo nos trabalhos de diversos artistas do universo Pop tem promovido a desconfiança de parcela da sociedade que em parte, enquanto teme o Fim do Mundo, consome avidamente seus produtos. Britney Spears, Rihana, Jay-Z, Eminem, Myley Cirus, Justin Bieber também aparecem ligados aos Illuminati.

No Brasil, o número de blogs e leitores deste tipo de conteúdo vem crescendo. Danizudo, nome que até hoje ainda não entendi o porquê, é um dos blogueiros mais conhecidos com o seu Knowledege is Power. Porém, a maior parte do material disponível em português na web são traduções, algumas sofríveis, do canadense Vigilant Citizen.


Tradução da análise do Vigilant Citizen para o clipe Bad Romance


Embora existam símbolos ditos universais, é reconhecida a diferença de interpretação que cada cultura pode produzir, e estão aí os semióticos e os semiólogos para discutir isso. Mas o que encontraríamos sob a ótica da chamada Teoria da Conspiração ao analisarmos a produção cultural local?

A escolha do objeto de análise deu-se considerando a relevância do material para a época, como número de vendas e atenção midiática, além da presença na memória coletiva, sem considerações entre baixa e alta cultura.

Para a infelicidade de alguns, as produções do grupo É o Tchan aparecem com grande força na referência musical do Brasil nos anos 90. Ralando o Tchan (Dança do Ventre) foi talvez a maior produção do grupo no universo do videoclipe. O lançamento foi realizado no programa Fantástico da Rede Globo em 1997, e conta com cenários mais elaborados que o clipe produzido dois antes para Melô do Tchan.



Numa espécie de palco assistimos a apresentação de dançarinas, que sabemos pelas imagens anteriores, são escravizadas. As mulheres no entanto aparecem transformardas, elas demonstram agora satisfação, sorrindo durante todo tempo, mesmo diante de sua condição de dominadas e se exibem aos ricos e poderosos. Seria loucura fazer um paralelo com o videoclipe Bad Romance?

Diferente de Lady Gaga, Carla Perez e Sheila Carvalho não se tornaramrainhas, não tomaram o domínio. Continuaram submissas a um homem que também servia a outros. Note que o desejo de Beto Jamaica ao encontrar um coco mágico foi se tornar um famoso gigolô, semelhante ao papel que o rapper estadunidense Snoop Dogg costuma representar em seus clipes, o baiano porém saiu do Brasil.

Prosseguindo o paralelo com Lady Gaga, vemos novamente o tema da fama, porém aqui ela não deve exigir tantos sacrifícios, comparados aos exercidos por Gaga em Bad Romance. Também não há demonstração de grande resistência ou força pelas personagens contra o dominador, elas devem ser ser frágeis e fáceis, assim como sua fama, instantânea, mágica. O que reforça o ponto em nossa cultura, onde a expectativa de uma milagre que mude tudo alimenta a descrença do poder em si próprio (leia-se baixa auto-estima).

Na Playboy, Carla Perez aparece "alegre" enquanto é abusada pelo Papai Noel, símbolo do capitalismo selvagem - Em Bad Romance, Lady Gaga destrói seu dominador após seduzi-lo

Quem tem medo dos signos?

As eleições passaram. O Brasil elegeu a primeira mulher presidente, diplomada na presente data pelo Tribunal Superior Eleitoral. A novela Vale Tudo é reprisada no Viva, um dos 28 canais da Globosat. Aquilo é a história, meu filho! E a namoradinha do Brasil estava lá não pesquisamos se botox existia naquela época, mas a tia Jocelyn pode contar pra gente.


Vídeo raro, gravado quase 3 anos antes da estreia de Vale Tudo

Uma possível versão, segundo uma vertente da Teoria da Conspiração, é que a nossa heroína estaria desde lá tentando proteger o Brasil do que ela sabia que aconteceria cerca de 21 anos depois: a chegada de Odete Roitman à presidência da República, o que é claro culminaria no fim do mundo para umas pessoas que você deve saber quem.

A trama seria inspirada no filme Os Doze Macacos. O público acompanharia atento e aflito o desenrolar do enredo, cheio de enigmas e reviravoltas incluindo a clássica técnica da virada de pescoço de Regina Duarte.



A saga de Raquel Acioly contra as ideias de mundo de Odete Roitman se confunde com a campanha de Regina Duarte contra os petistas no poder. E, julgando pelas aparências e a fama de Dilma Rousseff de mulher durona, chegamos a uma interessante versão. Fictícia é claro, e talvez até mais saborosa que a oficial.

Durante as eleições, havia notado a semelhança entre o visual da inesquecível personagem interpretada por Beatriz Segall e o da então candidata do PT, Dilma Rousseff. Hoje, buscando o nome das duas no Google vi que não estava sozinho. Detalhe para a fala de Odete Roitman no capítulo 34 de Vale Tudo:

"O Brasil está devendo 100 bilhões de dólares, pois pra mim isto é uma brincadeira. Porque este país tem condição de dever muito mais. O problema é a administração desta dívida que é mal feita. Era só deixar comigo que vocês iam ver só com o que ia acontecer com este país."

O responsável pela mudança no visual de Dilma foi Celso Kamura, famoso por seu trabalho com atrizes da Rede Globo emissora que surgiu em 1965, ligada à ditadura militar que havia surgido ainda no anterior. A divulgação do novo look teria ocorrido em 21/05/10 através do blog dele. Dois meses depois começaria a campanha para a presidência e após mais três meses Odete estava de volta com direito a aparição nas salas de cinema. O cabelereiro, no entanto, teria mostrado à Dilma fotos da estilista Carolina Herrera.



A Globo, além de um sério trabalho de denúncia, através da caracterização de Dilma em uma das maiores vilãs das telenovelas brasileiras - uma espécie de Espelho Mágico do Vídeo Show - teria feito uma campanha para orientar os cidadãos telespectadores do que fazer nas eleições. Assista ao vídeo com carinho:



Coincidências?

A novela Vale Tudo, escrita por Gilberto Braga, Aguinaldo Silva e Leonor Bassères expunha as mazelas da sociedade brasileira do fim da década 80, pós ditadura militar. Concentrando-se com ênfase nas implicações morais e discussões éticas. Abordava questões sobre o poder - com marcante presença da mulher no liderança, tanto no mundo corporativo, Odete e depois também Raquel, como nas relações amorosas, entre Raquel e César, em que ela dava as cartas - a repressão sexual, a homossexualidade, entre outros. Para mim uma obra de arte pop.

E Dilma Rousseff? Sua campanha foi marcada por questionamentos morais, Serra a apontava como uma ameaça a moral e os bons costumes. Muitos afirmavam que ela era autoritária e temida pelos colegas - similar a Odete Roitman que deixa a todos morrendo de medo isso me lembra alguém só de pensarem que ela poderia voltar ao Brasil, desde a irmã, os filhos, passando pelos empregados e até deus, como é conhecido Marco Aurélio, vice-presidente da TCA, comandada pela socialite direto da Europa até que ocorre uma crise na empresa que a faz vir ao País e começar a mexer os pauzinhos de ouro alterando a vida de todos, sempre de acordo com suas ideias de sucesso e felicidade.

A história da presidente eleita é ainda marcada pela luta contra a ditadura militar e sinaliza, conforme ela mesma, a vitória dos que sobreviveram ao período. Lembremos que a ditadura terminou em 1984 e a novela estreou em 1988.

A verdadeira face de Dilma ainda será revelada, promete a oposição.

Introduzindo as viagens no tempo e relações bombásticas entre as personagens, afinal estamos falando de uma versão brasileira para Os Doze Macacos, aí segue um spoiler: Raquel é na verdade avó de Lula. Isto porque sua filha, Maria de Fátima - ou dona Lindu, de acordo com a história oficial - deu à luz ao menino que seria presidente do Brasil e faria a nazista Odete Roitman chegar ao poder.



Abaixo você poderá assistir ao clássico vídeo conhecido como "Eu tenho medo", realizado quando Raquel tentava nos prevenir o que aconteceria se seu neto fosse eleito em 2002.



Como nos avisaram os profetas: O Haiti já é, o Irã será.

A Vila + Schopenhauer + Nietzsche - Parte I

Este estudo visa analisar a obra fílmica “A Vila”, escrita, produzida e dirigida por M. Night Shyamalan ATENÇÃO para a tecla SAP: spoilers is coming. Enquanto obra de arte, é possível encontrar nela uma série de signos de interpretação variada. Será feita uma breve descrição das cenas, com foco em objetos e diálogos que nos pareceram ter objetivos maiores de significação no entendimento das mensagens do filme. É de influência direta para a interpretação adotada aqui, o pensamento de Schopenhauer e Nietzsche a partir do livro “O pessimismo e suas vontades” de José Thomaz Brum.

Na primeira cena, quando são ainda apresentados os créditos do filme, vemos um fundo cinza, escuro, árvores desnudas de folhas, com galhos que parecem garras, imagem que irá se repetir por diversas vezes. A música é tensa. Em contraste, na próxima cena é dia, tudo é claro, a música não toca, ouvimos apenas o som da natureza num espaço aberto, cheio de árvores verdes. Estamos no entanto em um cemitério, onde ocorre um enterro. Ao aproximar-se a câmera, percebemos que o defunto é uma criança ainda pequena. Em seu epitáfio o ano registrado é 1897. Um homem, ao qual identificamos durante o curso do filme ser o pai, agachado junto ao caixão, chora muito. O sofrimento, muitas vezes ligado à escuridão é sentido, ainda que o sol, a luz, brilhe, e domine todo o cenário.

“Nós podemos nos perguntar em momentos como esses: Tomamos a decisão certa ao nos estabelecermos aqui?”. A pergunta feita por Nicholson permanece sem resposta, sendo contudo revista ao final do filme.

“Somos gratos pelo tempo que nos foi dado”, é a afirmação - repetida em outras reuniões - feita pelo Sr. Walker, o principal ancião da cidade. A comunidade está à mesa numa grande refeição que segue o enterro. Todos parecem tristes, inclusive as crianças. Este sentimento de solidariedade com o sofrimento do outro é considerado por Schopenhauer como a “única felicidade”. Ainda durante o almoço um som estranho é ouvido vindo da floresta. Noah Percy é o único que destoa do grupo, rindo muito alto diante do silêncio sepulcral dos outros.

Mas logo somos apresentados ao estilo de vida no vale. A vida segue e vemos crianças lavando louças e divertindo-se jogando água uma na outra. Ao fundo há um casal que passeia. Uma mulher pastoreia o rebanho de ovelhas. Homens e mulheres trabalham numa estufa, um homem se dirige a uma mulher. Donzelas divertem-se enquanto varrem a varanda da casa, rodopiando com suas vassouras – a visão da rotina, a continuidade da Natureza. Ou conforme José Thomaz Brum, parafraseando Schopenhauer: “Os indivíduos, ‘fenômenos passageiros’, nascem e morrem. Mas a natureza, que se interessa apenas pela conservação da espécie, é ‘indiferente’ a esse processo.”
Ainda na cena das moças na varanda, uma delas avista algo que consideram fora de seu lugar. É uma planta de frutos vermelhos. Elas a arrancam e com pressa a enterram. Missão cumprida, elas retornam ao trabalho, agora mais quietas.

When Madonna met Jesus

Ao contrário do que muitos profetizavam, dizer que Madonna aceitou Jesus em sua vida não é uma piada. Após essa afirmação, é provável que pergunte "mas em qual sentido?" Partamos de uma declaração que ela teria feito em agosto do ano passado, em sua festa de 51 anos, "Jesus é meu grande amor".

Em fevereiro deste ano, diziam que ela já estava em busca de novo namorado, o alvo era João Batista, primo de Jesus, Jon Kortajarena, outro modelo, mais badalado que Jesus Luz, tendo inclusive ganhado de Tom Ford um pequeno papel em A Single Man (você pode conferir o gosto de Madonna aqui).

Porém a relação entre a mega pop star norte-americana e o modelo de cuecas e DJ brasileiro teria terminado mesmo só em março. E até agora não existe nenhuma confirmação quanto a entrada do espanhol para a família.

Além das fofocas histórias de vida dos artistas, há algo que não pode deixar de ser entendido, já que é daí que ocorre a comunicação entre o artista (emissor) e seu público (receptor): os signos. Mas o que é isso?

Em um resumo bem simplista, signos são "tudo aquilo que representa ou significa alguma coisa". Quando vemos, por exemplo, um cachorro, dificilmente não sabemos que trata-se de um cachorro, mas além desta primeira constatação, associamos o cachoro, de acordo com a nossa cultura, ao significado de amigo, fiel, alegria, engraçado. Algumas pessoas, devido a experiências divergentes, podem até discordar de que ele seja de fato tudo isso, mas ainda assim reconhecem sua representação.

Exposto isso, convido você para uma interpretação (ou "leitura" como chamariam os semiólogos e linguistas) da fotografia acima. Ao final, será essencial que relacione os possíveis significados ao contexto e a figura de quem tratamos.

É importante esclarecer que não trata-se de um fake. Pelo contrário, nela há muito mais de real do que as divulgadas oficialmente. Ela faz parte de uma sessão fotográfica no Rio de Janeiro para a W magazine, no momento em que teria ocorrido o primeiro encontro entre os dois. Mas nela já podíamos saber muita coisa sobre o futuro.

Vemos Madonna aparentemente sem retoques uma verdadeira velha carcomida. As rugas facilmente notadas foram a sensação dos blogs assim que a fotografia vazou na internet. O pênis de Jesus Luz também foi assunto e parece que não atendeu plenamente ao imaginário coletivo (há pelo menos 2000 anos já sabíamos que ninguém agrada a todo mundo... não é mesmo Barrabás?).

Voltando para a figura feminina, poderia destacar o cabelo com aparência de peruca ou aplique (note uns fios rebeldes destoando ao longo da testa); o rosto extremamente encovado; a cabeça desproporcional num pescoço enterrado; as veias dilatadas na parte revelada do braço; e pior, a expressão é de uma mulher que não parece tão feliz com sua vida, além do olhar depravado exausto e sem ternura. Exagerei? então, clique aqui.

Saindo dos aspectos estéticos, vimos que Madonna veste-se de freira, sem no entanto cobrir a cabeça, o que de acordo com o texto bíblico de 1 Coríntios 11 (para uma interpretação mais analítica do texto, clique aqui) conotaria uma aceitação a submissão, considerando a presença de um homem.

Note que há uma bolsa feminina perto dela, deixada ao chão. Demarcando seu domínio do espaço (dado o costume de manter quaisquer pertences consigo até que sejamos liberados pelo anfitrião ou já possuirmos intimidade no ambiente). Atribuindo deste modo um aspecto de flagra (sem interrupção do curso), no qual ele é o hóspede e ela a anfitriã.

Se formos para Jesus Luz, bem, sua cabeça está cortada o que ressalta muito bem a sua significância no enredo (enquanto personalidade), considerando que estamos tratando de uma cena em que está presente uma mulher que já não pode mais ser resumida como "uma cantora" há muito tempo.

O corpo é o que importa. E se voltarmos a relação a 1 Coríntios 11, podemos entender a ausência da cabeça como negação a presença mesmo de um homem. Vemos um objeto de desejo, que a levará ao prazer (ou de forma mais profunda ao êxtase, ao contato com o sagrado). Esse corpo que sai das águas, símbolo de purificação, é jovem e bem desenvolvido, parecendo ser uma boa oferta em sacrifício (o que mais a frente podemos entender melhor).

A persiana entreaberta nos permite enxergar o fundo. A cena se passa num lugar alto, em meio a natureza. E ela o espera na parte interior, próximo a porta (um sinal de passagem, mudança, transição).

Atentando-se por último aos nomes das personagens, encontramos referências óbvias a Virgem Maria ou Madonna para os italianos, e Jesus Cristo, aquele que ofereceu seu corpo e sangue como sacrifício resgatador, possibilitando o perdão para a humanidade pecadora. Lembrando que o Messias ainda disse: "eu sou a luz do mundo" (João 8:12).

Dadas as circunstâncias do encontro dessas figuras sagradas há milênios, a conclusão porém é que observamos a encenação de um incesto. Tabu, polemizado pela violação (ou simplemente por não ter existido) tanto entre os primeiros homens no relato bíblico como entre os deuses na mitologia grega.

Quer mais? Em hebraico o J de Jesus pode ser substituído por I de incesto. Por sua vez, Luz também é Lux, raiz de luxúria. Incesto + Luxúria, não lhe parece ser um bom resumo para a alegoria que vimos apresentada na fotografia acima?

Mas atenção: por mais que a foto tenha sido liberada sem o consentimento de Madonna (já que aparece vulgar e a expôs a piadas nada agradáveis) em nada esta humilde e possível "leitura" contradiz as intenções de polêmica e "fale mal mas fale de mim" que a pop star sempre pretendeu em tudo que fez. Ou não?

Mais um detalhe que ia me esquecendo, a revista W teria descrito o ensaio como "Uma mulher sexy e poderosa e seu garotinho de brinquedo."

Como uma artista extretamamente habilidosa em gerar polêmica e em promover-se (e muito bem assessorada), concluímos que Madonna reconhece o poder dos signos para atingir o público (com ênfase aqui aos símbolos sagrados da cultura judaico-cristã); sendo isso talvez seu maior trunfo enquanto artista para alcançar o topo na posição de ícone da cultura Pop.


Para mais informações sobre semiologia, ou o estudo dos signos, recomendo começar pelos links:

http://ligiacabus.sites.uol.com.br/semiotica/conceito.htm

http://ligiacabus.sites.uol.com.br/semiotica/signos.htm

http://www3.mackenzie.br/editora/index.php/tl/article/viewFile/989/717